叶焕伟，广东东莞人，进修于广州美术学院油画系，全职油画探究及创作。他在小洲村租了一个祠堂作个人工作室，它同时也是私房菜馆，烧得一手好菜的叶焕伟担任大厨。他的作品为写实风格，细腻的手法让人惊叹。

 

叶焕伟在石头上延续了他平时创作的细工。“裂”是叶焕伟两块石头的主题。在其中一块上，一块金锁将裂缝及时锁上了，避免了危机的爆发；在另外一块上，裂缝一发不可收拾，揭露了深藏的漩涡。叶焕伟在两块石头上埋藏了两个故事，你是看到了两个“茶叶蛋”，还是两个故事呢？

 

 

初识叶焕伟 

虽然早知小洲村有着众多卧虎藏龙的画室和小馆子，但当董一点打开那道厚重的大门的时候，我还是发出了连连的惊叹声。

   

那是一座古老的祠堂，迎面的是热闹的绿植，低矮的、茂密的、水生的、攀爬的，盎然铺满了天井；抬头是层层叠叠的瓦片盔顶，纵深的内堂围挂着画家的作品，一边是小家碧玉的偏房——噫！颇有“廊腰缦回，檐牙高啄”的意趣！

 

 

在我们陶醉于这世外桃源般的“青木园”时，主人家已备好一盘盘香喷喷的饭菜：香菜蒸鱼、酱油鸡、芋头杂菜，味道深深打动了一行城市人。这时，董一点把一旁圆脸友善的大厨拉过来，说：“这就是今天的主人家，画家兼厨师叶焕伟老师。”

   

这就是与叶焕伟缘分的开始，真个色香味俱全的一章！而在这个慢得仿佛可听见时间流动的庭院里，驻扎着的是一个怎么样的主人呢？

 

画画旷性，下厨怡情

 

 

作为一个艺术创作的工作者，要潜心于艺术创作就要有个相对稳定的环境和空间。“青木园”是为了更好地支持叶焕伟的艺术创作而开设的一个美食及艺术馆；但更重要的是他自己非常喜欢下厨烹饪美食，这能给他在艺术创作以外得到另一种乐趣，这样也反过来对他艺术创作产生更好的延续性。

        

尊崇道家，顺其自然

 

 

做画家是叶焕伟孩童时的梦想；为了这个梦想，他从小就在努力。他走上艺术之路并非偶然，也不是必然，就像一颗种子，几经波折才找到了适合它生长的土壤；他的人生轨迹虽也是波折重重，最终却还是自然而然的走上这条合适他走的路，无论对错都会在这条“孤寂”之路上一直走下去。他尊崇道家思想，即顺其自然；太多的想法反而会干扰创作。

 

安于孤寂，反映生活

 

 

由于艺术家从事的工作都是不可替代的独创性创作, 他们有自己的原则, 执着于自已的艺术追求, 在常人看来是另类, 从而走进了一个“孤寂” 的世界。叶焕伟说，其实孤寂的时候才能安静的思考，才能发挥想象力和创造力；因此，作为一个艺术家，就不会在乎不被理解、不被欣赏。

 

艺术源于生活，每件艺术作品都离不开生活，灵感当然也是来自于生活。在生活中发现素材，找到刺激到内心情感的事物，从而激发创作的灵感，接着就是用善长的手法表达出来。社会及生活中碰到的种种问题在他内心铸就一个个巨大的问号，他利用一件件平凡的工具和物件，通过油画作为载体来把握住时代的脉搏与痕迹。

 

谦恭自得，人间仙客

 

 

和叶焕伟在一起，他总是那么谦逊地坐在一旁，盈盈的笑脸友好慈祥。“青木园”，简单的三字，在那却可聆听到灵魂的声音。

 

 

视频：小洲村石头记 II